211service.com
Jon Favreau springt in virtual reality
Jon Favreau is de zeldzame traditionele filmmaker die de virtual reality binnendringt. Nadat hij een van de meest succesvolle regisseurs in Hollywood was geworden met Elf en Ijzeren man , Favreau verlegde de grenzen van het maken van digitale films met motion-capture met de hit van vorig jaar Het Jungle Boek . Nu is een van zijn laatste projecten een korte, interactieve 360-graden scène genaamd 'Gnomes & Goblins', die momenteel beschikbaar is op de HTC Vive en binnenkort voor Oculus Rift. Hij deelde zijn gedachten over storytelling in VR met Ty Burr.
Hoe creëert een Hollywood-filmmaker een VR-ervaring?
Elk medium heeft een optimale manier om een verhaal te vertellen. Met film heb je een reeks verwachtingen ontwikkeld rond 100 jaar mensen die dat medium consumeren. Je gebruikt tools zoals de enorme schaal van het scherm, de gemeenschappelijke kijkervaring. En je hebt lenzen en bewerkingen om de aandacht van het publiek te begeleiden en te richten op precies wat je wilt dat ze zien.
Geen van alle is beschikbaar in VR.
Nee. Waar mensen gefrustreerd raken, is wanneer ze die kwaliteiten proberen op te leggen aan het nieuwe medium. Ze proberen een film of televisie of een videogame te knippen en in VR te plakken. Ik denk dat de beste versie van VR meeslepend is en optimaal profiteert van de aanwezigheid die VR je brengt.
Hoe creëer je emotioneel boeiende ervaringen in virtual reality?
Als film op zijn best is, voel je je subjectief betrokken; je hebt het gevoel dat je het verhaal beleeft door de ogen van een of andere proxy. Als de film eng is, zweten je handpalmen. Als het verdrietig is, huil je. Dat komt allemaal door het gevoel dat je in het verhaal wordt vertegenwoordigd. We worden erin getrokken; we verliezen onszelf in goede verhalen. Met VR heb je dezelfde reeks uitdagingen, in die zin dat je wilt dat het publiek subjectief ervaart wat je ze presenteert. Maar als we een ervaringsgerichte progressie kunnen creëren, niet noodzakelijkerwijs met behulp van traditionele verhalen, kunnen we het publiek erbij betrekken en ze laten voelen dat er iets gebeurt, dat er iets verandert, dat er een boog in de ervaring zit.
Is de tijd rijp om deze technologie te verkennen? Is het publiek klaar? Hollywood toch?
Ik weet dat als verhalenverteller deze set tools en de gevoelens die ik krijg van dit medium uniek zijn, en het is voor mij overtuigend, zelfs als ik geen model voor succes heb. Het is erg vroeg. We zijn nog steeds aan het uitzoeken waar de camera naartoe gaat, we leggen de set neer en begrijpen waar het licht vandaan komt. Als iemand het juiste verhaal op de juiste manier vertelt, ontstaat er een tektonische verschuiving. Dat is de manier waarop de filmindustrie heeft gewerkt: mensen begonnen te leren verhalen te vertellen met behulp van film, en vervolgens werden filmische technieken en speciale effecten en montagetechnieken ontwikkeld om problemen op te lossen naarmate mensen ambitieuzer werden in de verhalen die ze probeerden te presenteren aan hun publiek.